Concierto a Ciegas: una experiencia sensorial única
Angélica Bretón Mora, pianista, cantante y activista, ofreció en la UANL un concierto que pretende fomentar el respeto, solidaridad y valoración de las personas con discapacidad.
Guiado por voluntarios, todos ellos alumnos de la Facultad de Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales, el público ingresó al Centro de Investigación, Innovación y Desarrollo de las Artes con los ojos vendados hacia sus respectivos lugares sin tener noción de cómo era el escenario o quién estaba sentado a su alrededor.
Caminando despacio, en filas de dos, tres y hasta cuatro personas, apoyadas sus manos en los hombros de quien iba adelante, sintieron quizá miedo o cierta vulnerabilidad, al ver desaparecer en absoluto la visión.
Instantes después la música borró ese estado emocional al tocar las fibras más sensibles de sus almas durante el Concierto a Ciegas, innovador concepto creado por Angélica Bretón Mora, pianista, cantante y activista.
La audiencia apreció y experimentó la música, con los ojos vendados, utilizando la percepción auditiva y emocional y sumergiéndose en una experiencia sonora y sensorial que ofreció la bella suite de estilo neoclasicista de la obertura de la Suite Holberg, Op. 40 de Grieg; las delicadas notas impregnadas de sentimiento en el Tema de la lista de Schindler compuesta para solo de violín, la tensión de los chirriantes sonidos de los violines de Psicosis de Bernard Herrmann; el canto de los pájaros que imitan los violines al anunciar la llegada de La primavera en la obra de Vivaldi; el rítmico tango Por una cabeza de Carlos Gardel; y las notas ligeras de Fiddle-Faddle de Leroy Anderson.
Pero también escucharon canciones populares como la canción de cuna Summertime de George Gershwin; la bella Canción india, también conocida como canción del mercader indio de la ópera Sadko de Rimski-Korsakov; y la armonía clásica y romántica inspirada del barroco del Ave maría de Giulio Caccini, interpretadas en la educada voz de Angélica Bretón.
Y el Marichi Tecalitlán de Monterrey trajo la “Alegría Mexicana” con el típico son jalisciense El son de la negra y La culebra de Obdulio Morales quesimbólicamente es una advertencia sobre los peligros físicos y una reflexión sobre la manera de enfrentar y superar las adversidades.
Bretón pidió al público que con sus ojos cerrados se quitaran lentamente la venda, regresando al final a su realidad.
Los quiero invitar a reflexionar: si esta fuera su condición permanente, cómo harían sus actividades diarias, cómo estudiarían, qué retos enfrentarían, cuánto apoyo necesitarían. Puede sonar muy abrumador, pero las personas con discapacidad visual lo vivimos todos los días y podemos hacer lo mismo que ustedes, aunque a veces no es tan fácil, ya que aún nos falta mucho por construir como sociedad para que la accesibilidad sea una realidad para todas las personas”.
Un factor clave para esto es la sensibilización, la cual Bretón promueve a través de eventos como este organizado por la Facultad de Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales.
“Creo que si no existe una oportunidad hay que crearla”, explicó.
El inicio de su lucha
Desde hace 18 años que comenzó sus estudios en la Facultad de Música de la UANL, Bretón Mora empezó a ayudar a otras personas con su misma discapacidad, para que pudieran estudiar su carrera de manera profesional en música y no tuvieran que enfrentarse a las mismas dificultades por las que ella pasó.
Fundó la Asociación Amaurosis Congénita de Leber México, A. C., enfermedad genética que es causa de su ceguera; y el Centro de Investigación Musical para Discapacidad Visual (CIMUDIV), proyecto dentro de la Facultad de Música de la UANL y en proceso de reconocimiento para ser oficialmente el segundo centro de su tipo a nivel mundial y el primero en América Latina, llevando a la UANL a ser ejemplo de educación inclusiva a nivel internacional.
Prueba de ello fue la presentación dentro del Concierto a Ciegas de una de sus alumnas, a quien enseña musicografía –música en braile– y piano, Cristina Ríos Barragán, quien interpretó In Gedanken del método ruso de piano.
“Estoy segura de que llegará muy lejos”, afirmó su maestra, quien después cantó sentada al piano “Bésame mucho”, para que lo disfrutaran los asistentes con todos sus sentidos.
Bretón pidió un fuerte aplauso a los integrantes del Concierto a Ciegas, el ensamble de cuerdas IMUSI, al frente del maestro Raúl Sánchez García, primer violín en la Orquesta Sinfónica de la UANL; y agradeció públicamente a Toño Vanegas, a Alianza Éntrale, a Aromatex, a sus padres, al director de la Facultad de Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales, Abraham Hernández Paz, y al Rector Santos Guzmán López, quienes vivieron la experiencia de escuchar a ciegas el lenguaje perfecto que es la música.
Pensé que si podía disfrutar de los conciertos sin ver, porque sentía lo que escuchaba, muchas otras personas podrían compartir conmigo este bello sentimiento”.
La Licenciada en Música con acentuación en Piano por la Facultad de Música de la UANL, Maestra en Educación, estudiante del Doctorado en Desarrollo e Innovación de Instituciones Educativas considera que para acudir a un concierto más que verlo es escucharlo, es abrir los sentidos para que entren las emociones, “es dejarse llevar por los sonidos que forman la música, ya que este es el único lenguaje universal que no tiene barreras ni fronteras y que une a la gente”.
El Concierto a Ciegas
El objetivo del Concierto a Ciegas es fomentar el respeto, solidaridad y valoración de las personas con discapacidad, sensibilizar sobre los retos y desafíos que afrontan y promover una cultura de inclusión y accesibilidad en la sociedad, así como la diversidad, fomentar la cultura y las artes e impactar de manera positiva a la comunidad.
Al final los asistentes no dejaron de expresar, con marcada emoción, las sensaciones experimentadas al percibir la música en completa oscuridad. Los sonidos se volvieron más nítidos, las vibraciones más palpables. Se creó una conexión más profunda con la música y una mayor atención a los detalles auditivos.
De esa manera sintieron el sonido de cada instrumento, el vibrar de las cuerdas, como las voces de Bretón y de la narradora que hizo la explicación lírica de cada pieza, se hicieron tan sonoras y llenas de matices, y cómo cada estilo de música, desde el barroco hasta el son jarocho, se sintió de una forma única, especial y diferente.
Considero que si fuéramos más sensibles no existirían muchos de los problemas actuales”.
Por: Edmundo Derbez Fotografía: Roberto Castañón
Siempre UANL – Gonzalo Jara
