Tienden puentes entre generaciones del teatro regio

El Centro de Investigación, Innovación y Desarrollo de las Artes (CEIIDA) inauguró el II Encuentro de Producción Teatral: “El arte de construir la escena” con una reflexión sobre los cambios que ha experimentado el teatro en Nuevo León y aquello que permanece a través de las generaciones.

La mesa “Traduciendo la escena a través de los años: un encuentro entre dos generaciones” reunió al actor, director y docente Reynold Guerra, y a la actriz, productora y gestora cultural Graciela Eligio Flores.

Desde sus diferentes trayectorias, ambos artistas conversaron sobre la formación profesional, la producción independiente, el surgimiento de nuevos espacios, la incorporación de herramientas tecnológicas y la necesidad de fortalecer los vínculos entre creadores experimentados y emergentes.

Durante la apertura, el 1 de septiembre, estuvieron presentes las autoridades del CEIIDA, la Directora Ana Cristina Rodríguez; la Coordinadora Académica y de Investigación, Sara López; y la Responsable de Proyectos Escénicos, Abby Anahí Ortiz.

Sara López señaló que el encuentro busca consolidarse como un espacio para la investigación, la puesta en escena y el diálogo reflexivo alrededor de los procesos creativos y ejecutivos de la producción teatral.

La segunda edición se desarrollará hasta el 2 de octubre mediante siete actividades gratuitas en las que artistas y especialistas abordarán la crítica, la dramaturgia, la propiedad intelectual, la producción y los diferentes formatos de representación escénica.

El teatro como una necesidad

Con más de cuatro décadas de trayectoria, Reynold Guerra recordó que comenzó su formación teatral durante la década de 1980, cuando las opciones educativas y los apoyos para desarrollar proyectos escénicos eran más limitados.

Aunque las condiciones, los lenguajes y las herramientas han cambiado, consideró que la necesidad de crear y permanecer en el teatro continúa uniendo a quienes eligen este oficio.

“El teatro se vuelve una necesidad, como respirar o tomar agua. Se queda como algo cotidiano que no puedes dejar nunca”, expresó.

Guerra contrastó la formación de su generación con la preparación que actualmente reciben los estudiantes de artes escénicas. La consolidación de programas profesionales, el acceso a información y el desarrollo de nuevas tecnologías, explicó, han permitido que los jóvenes exploren otras formas de construir y fragmentar la escena.

Entre estas herramientas mencionó los recursos digitales, la virtualidad y la inteligencia artificial, los cuales han modificado los procesos creativos y ampliado las posibilidades para desarrollar propuestas.

El director reconoció que colaborar con integrantes de Teatro Garage 23 le ha permitido aproximarse a lenguajes, ritmos y métodos de trabajo distintos a los de su generación.

“Los que somos un poco mayores debemos ser capaces de leerlos, entenderlos y acompañarlos. Ellos me han enseñado mucho porque pertenecen a otra formación y eso me permite adaptarme”, afirmó.

Nuevos espacios y públicos

El actor destacó la aparición de cafés, casas y foros pequeños que funcionan como escenarios alternativos, así como el papel de las redes sociales para convocar a públicos que no necesariamente acuden a los teatros tradicionales o siguen los circuitos institucionales.

“Hay un sector de la población que consume teatro en estos espacios. Hoy existe un público que se comunica por medio de las redes y busca vivir experiencias distintas”, explicó.

Para Graciela Eligio estos cambios representan una oportunidad para que las compañías emergentes construyan sus propios públicos, generen redes de colaboración y encuentren otras formas de producir y compartir su trabajo.

La egresada de la Facultad de Artes Escénicas señaló que la colaboración con Guerra y otros creadores consolidados ha permitido a Teatro Garage 23 aprender de su experiencia sin abandonar las inquietudes y los lenguajes de una generación más joven.

“¿Qué pasa cuando una generación acompaña a la otra? Se empieza a generar comunidad”, afirmó.

Eligio explicó que reconoce a Guerra como maestro, aunque no haya sido su profesor dentro de un salón de clases, debido al acompañamiento que les ha brindado durante los procesos de creación.

“No siempre el maestro es quien está en el aula. También es quien te guía en el pleno desarrollo del teatro, te comparte lo que ya vivió y te ayuda a no perder el enfoque”, manifestó.

Acompañar a las nuevas generaciones

Los artistas coincidieron en que el intercambio generacional debe establecerse desde el respeto y la apertura, sin que la experiencia se convierta en una imposición ni la innovación signifique romper por completo con la memoria teatral.

Guerra sostuvo que los creadores con una trayectoria consolidada tienen la responsabilidad de acercarse a las propuestas emergentes, comprender sus búsquedas y compartir lo aprendido durante su propio recorrido.

Por su parte, Eligio consideró que los jóvenes deben perder el temor de aproximarse a los artistas experimentados, presentarles sus proyectos y propiciar colaboraciones.

“Queremos trabajar con ustedes y que nos compartan su experiencia. Nosotros también podemos compartir lo nuevo y, entre las dos generaciones, encontrar algo que nos sorprenda”, expresó.

La productora señaló que el fortalecimiento de la comunidad puede ayudar a enfrentar problemas como la indiferencia, la división entre grupos, la falta de oportunidades y las desigualdades que todavía persisten dentro del ámbito artístico.

“Para el teatro de Nuevo León espero que seamos menos indiferentes, tanto las nuevas generaciones como las que ya están consolidadas. Tenemos que seguir unidos”, agregó.

Abren conversación sobre la crítica

El Encuentro de Producción Teatral continuará el martes 8 de septiembre a las 16:00 horas con la mesa redonda “Crítica teatral en el siglo XXI” en el Auditorio del CEIIDA.

La actividad contará con la participación de Elvira Popova, Ana Laura Santamaría, Carlos López y Daniel Gutiérrez, quienes reflexionarán sobre la disminución de los espacios dedicados al análisis teatral frente al crecimiento de las publicaciones promocionales, las notas breves y los contenidos en redes sociales.

La conversación partirá de preguntas como quién escribe crítica teatral actualmente, qué medios publican textos críticos y cuál es su función dentro de los procesos posteriores a una puesta en escena.

De esta manera, el encuentro continuará examinando aquello que sucede antes, durante y después de abrir el telón, mediante las experiencias y miradas de distintas generaciones de la comunidad teatral.

Por: Roberto González   Fotografía: Carolina Silva